平均律クラヴィーア曲集 第1巻 第4番

🎹 プレリュード (Prelude)

6/4拍子、39小節。非常にゆっくりとしたテンポで奏でられる、アリアのような美しい旋律を持つ曲です。左手のアルペジオと、右手の表情豊かなメロディが絡み合い、バッハの最も崇高な叙情詩の一つと称されます。

構造分析

Section A  (mm. 1-14)   │ 主調（C# minor）での主題提示
                         │ 痛切な半音階的下行を含む旋律
Section B  (mm. 14-24)  │ 平行調（E major）や属調への展開
                         │ クライマックスへの高揚
Section A' (mm. 25-39)  │ 主調への回帰とコーダ
                         │ 変化を伴う再現と静かな終結

技法的特徴

• ポリフォニックな書法：単なる伴奏と旋律ではなく、内声部も重要な対話を行う
• ため息の動機：2音間のスラー（強-弱）による悲しみの表現
• ナポリの六の和音：劇的な感情の高まりで使用される（m.13など）

🎼 フーガ (Fugue)

5声のフーガ。全115小節。平均律曲集の中でも最大規模を誇る「大聖堂」のような建築物。1つの主要主題と2つの対主題を持つ「三重フーガ」的な性格を持ち、圧倒的な密度で展開します。

主題（Subject）

C# - B# - E - D#
（主音 - 導音 - 第3音 - 第2音）
十字架を表すと言われる象徴的な音型（BACHモチーフの変形）
極めて短く、凝縮された主題

フーガ構造

対位法技法

• 5声の対位法：5つの独立した旋律線を弾き分ける高度な技術が必要
• 三重フーガ的技法：3つの異なる性格を持つ主題が同時に結合する
• ストレッタ：主題が重なり合って現れる（特に後半）
• オルガン的書法：長い保続音（ペダルポイント）が頻出する

📚 学習のポイント

• プレリュード：声楽的なフレージングを研究する。内声のラインを美しく歌う。
• フーガ：まずは各声部を個別に練習し、それぞれの性格を把握する。5声のバランス（どの声部を浮き立たせるか）を常に意識する。
• 構成感：非常に長い曲なので、クライマックス（第3部後半）に向けて計画的にテンションをコントロールする。